课程教材要发挥培根铸魂、启智增慧的作用
义务教育课程规定了教育目标、教育内容和教学基本要求,体现国家意志,在立德树人中发挥着关键作用
落实立德树人为根本任务,发展素质教育
以人民为中心,扎根中国大地办教育
坚持德育为先,提升智育水平,加强体育美育,落实劳动教育
全面落实有理想、有本领、有担当的时代新人培养要求
将社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化、国家安全、生命安全与健康等重大主题教育有机融入课程,增强课程思想性
加强一体化设置,促进学段衔接
减负提质
强化课程综合性和实践性,着力发展学生核心素养
凸显学生主体地位
明确义务教育阶段时代新人培养的具体要求:有理想、有本领、有担当
落实“双减”,义务教育阶段九年9522总课时不变的基础上,调整优化课程设置
将小学原xx和初中原xx整合为“道德与法治”
改革艺术课程设置,1-7年级以音乐、美术为主线,融入舞蹈、戏剧、影视等内容,8-9年级分项选择开设
劳动、信息科技从综合实践活动课程中独立出来
科学、综合实践活动起始年级提前至一年级
细化了实施要求
党的教育方针具体化细化为培养的核心素养
以习近平新时代中国特色社会主义思想为统领,基于核心素养发展要求,遴选重要观念、主题内容和基础知识
设立跨学科主题学习活动
研制了学业质量标准
实现“教—学—评”一致性
注重幼小衔接,合理设计小学1-2年级课程,注重活动化、游戏化、生活化的学习设计
艺术是人类精神文明的重要组成部分,是运用特定的媒介、语言、形式和技艺等塑造艺术形象,反映自然、社会及人的创造性活动。
艺术教育是美育的重要组成部分,核心在于弘扬真善美,塑造美好心灵
义务教育艺术课程包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(戏曲)、影视(数字媒体艺术)
是对学生进行审美情感、情操教育、心灵教育,
培养想象力和创新思维等的重要课程
具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点
义务教育艺术课程以立德树人为根本任务,培养和践行社会主义核心价值观,着力加强社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化的教育
坚持以美育人、以美化人、以美润心、以美培元
引领学生在健康向上的审美实践中感知、体验与理解艺术
逐步提高感受美、欣赏美、表现美、创造美的能力
抵制低俗、庸俗、媚俗倾向
引导学生树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观
增强爱党、爱国、爱社会主义的情感
以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,落实核心素养为主线
重视学生在学习过程中的艺术感知及情感体验,激发学生参与艺术活动的兴趣和热情,
使学生在欣赏、表现、创造、联系/融合的过程中,形成丰富、健康的审美情趣;
强调艺术课程的实践导向,使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中提高艺术素养和创造能力
突出课程综合
遵循艺术学习规律,体现学生身心发展阶段性、连续性的特点
第一阶段(1~2年级)——以艺术综合为主,体现幼儿园综合活动到小学分科课程的过渡与衔接
第二阶段(3~7年级)——以音乐和美术为主,有机融入姐妹艺术,为学生掌握较为全面的艺术基础知识和基本技能奠定基础
第三阶段(8~9年级)——开设艺术选项,帮助学生掌握1~2项艺术特长,与高中模块化教学相衔接
聚焦哪些核心素养?
审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解
围绕哪四类艺术实践活动?
欣赏(欣赏·评述)
表现(造型·表现)
创造(设计·应用)
联系/融合(综合·探索)
以什么样的方式遴选和组织课程内容?
任务驱动
围绕学生艺术学习实践性、体验性、创造性等特点,将学生的课程学习与实践活动情况纳入学业评价
艺术课程围绕核心素养,体现课程性质,反映课程理念,确立课程目标
核心素养是课程育人价值的集中体现,使学生通过课程学习逐步形成的,适应个人终身发展和社会发展需要的正确价值观、必备品格和关键能力
审美感知——艺术学习的基础
是对自然世界、社会生活和艺术作品中美的特征及其意义与作用的发现、感受、认识和反应能力
艺术表现——参与艺术互动的必备能力
是在艺术活动中创造艺术形象、表达思想情感、展现艺术美的实践能力
创意实践——创新意识和创造能力的集中体现
是综合运用多科学知识,紧密联系现实生活,进行艺术创新和实际应用的能力
文化理解——价值观引领
是对特定的文化情境中艺术作品人文内涵的感悟、领会、阐释能力
相辅相成,相得益彰,贯穿艺术学习全过程
感知、发现、体验和欣赏艺术美、自然美、生活美、社会美,提升审美感知能力
丰富想象力,运用媒介、技术和独特的艺术语言进行表达与交流,运用形象思维创作情景生动、意蕴健康的艺术作品,提高艺术表现能力
发展创新思维,积极参与创作、表演、展示、制作等艺术实践活动,学会发现并解决问题,提升创意实践能力
感受和理解我国深厚的文化底蕴和党的百年奋斗重大成就,传承和弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化,坚定文化自信,筑牢中华民族共同体意识
了解不同地区、民族和国家的历史与文化传统,理解文化与构建人类命运共同体的关系,学会尊重、理解和包容
第一学段1~2年级
第二学段3~5年级
第三学段6~7年级
第四学段8~9年级
包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)5个学科
以艺术实践为基础,以学习任务为抓手,有机整合学习内容,构建一体化的内容体系
义务教育阶段1~2年级学生开设畅游·音乐、造型·美术
3~7年级开设音乐、美术,融入舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)
8~9年级开设艺术选项,包括音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)
音乐学科课程内容包括“欣赏”“表现”“创造”“联系”
美术学科课程内容包括“欣赏·评述”“造型·表现”“设计·应用”“综合·探索”
舞蹈学科课程内容包括“表现”“创造”“欣赏”“融合”
4类艺术实践
16项学习内容
20项学习任务
每一个学段均设置5项学习任务
每一学段均以注重发展学生的审美感知和文化理解素养的“欣赏·评述”为起点
再到强调发展学生艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”
再到加强课程内容,社会生活与学生经验之间联系的“综合·探索”
学业质量是学生在完成课程阶段性学习之后的学业成就表现,反映核心素养要求
学业质量标准是以核心素养为主要维度,结合课程内容,对学生学业成就具体表现特征的整体刻画
艺术课程学业质量标准是按照音乐、美术、舞蹈、戏剧(含戏曲)、影视(含数字媒体艺术)5个学科分别定制的
各艺术学科学业质量标准具有可测性,可评性,不设水平等级,只规定学生在每个阶段学习结束之后应达到的合格标准
第一学段
第二学段
第三学段
第四学段
艺术教学要以立德树人为根本任务,以核心素养为导向
教师要深入理解艺术课程的性质、理念、目标内容、学业质量,充分考虑学生的身心发展、个性特点和学习经验,设计并实施教学
教师不仅要关注自己的“教”,还要指导学生明确“为什么学艺术”
教师要以任务、主题或项目的形式开展教学
艺术教学要通过各种艺术实践活动,激发想象、调动情感、创造形象,为学生提供丰富的艺术表现方式和认识世界的途径,尊重学生独特的感知,体验和多样化的艺术表达
艺术教学应与时俱进,教师要引导学生运用虚拟乐器、热转印机、3D打印机、激光切割机等设备和虚拟现实,增强现实等技术进行自主学习
坚持以学生发展为本的教育理念,坚信每一位学生都具有学好艺术的潜能
教师要努力营造促使学生积极参与、敢于质疑、乐于交流的学习氛围
学校应举办多种类型的学生表演与展示活动,引导学生通过表演和展示,获得艺术创造的成就感,增强学习艺术的自信心
评价是检验、提升教学质量的重要方式和手段。要充分发挥评价的诊断、激励和改善功能,促进学生发展
评价涉及学习态度、过程、表现学业成就等多方面,贯穿艺术学习的全过程和艺术教学的各个环节
坚持素养导向
坚持以评促学
重视表现性评价
充分发挥学校、教师、学生、家长等不同评价主体或角色的作用
评价反馈应注重及时性、生成性、针对性
作业评价作为课堂教学的有效延伸和补充,是促进学生学习发展的手段之一,是学习评价的重要组成部分
作业评价既要关注结果,也要关注过程
期末评价
评价结果可以采用分项等级制和评语相结合的方式呈现
评语要简练、中肯、有针对性
义务教育艺术学业水平考试是以学业质量标准课程内容为依据,由省级教育行政部门统筹,地方教育行政部门组织实施的考试
艺术教材是艺术课程内容的重要载体
艺术教材的编写,要充分体现艺术课程标准的基本理念和各项要求,使之成为教师创造性地开展教学,和学生进行主动学习最基本的教学资源
教材建设是国家事权,必须体现国家意志
艺术教材的编写要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,牢牢把握正确的政治方向和价值导向,确保党的教育方针落实到教材的各个环节
精选内容素材
优化组织结构
艺术教材内容的编排和呈现形式应适应核心素养的培育,突出活动性和实践性
在编写传统纸质艺术教材的同时,要与时俱进,适应数字时代的要求,构建具有视、音、图、文等要素的数字教材,体现直观性、交互性,趣味性
艺术课程资源是艺术课程内容的重要来源和艺术活动的重要载体,也是艺术课程教学实施的基本保障
艺术课程资源开发与利用要坚持以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导,立足社会主义先进文化、革命文化、中华优秀传统文化,突出核心素养导向
保证基础配备
开放课程资源
顺应时代发展
面向全体艺术教师开展培训
精心设计培训内容
采用多样化的培训方式
基于调研整体设计教研方案
充分发挥教师的主动性,鼓励教师在教学实践中发现问题、解决问题,促进艺术教育教学研究的健康可持续发展
关注研究成果与经验共享
构建校本教研体系,开展学科融合研究
以问题为导向,持续开展基于研究的教学改进