乐理与视唱_思维导图模板

乐理

第一单元音的知识（一）

一、音的基本概念

1、音的产生：音是由于发音体振动所产生的声波作用于人的听觉器官而产生的，如歌声是声带振动产生的，琴声是琴弦振动产生的。

2、音的分类

噪音：发音体振动不规则，没有固定音高的音，如：小军鼓、镲、三角铁、响板

乐音：发音体振动规则，有固定音高的音，如：大提琴、钢琴、竹笛、圆号

3、音的性质

音高：即音的高低，是有发声体振动的频率决定的。

音值：即音的长短，是有发声体振动的时间决定的。

音量：即音的强弱，是有发声体振动的幅度决定的。

音色：即音质，是有发声体的性质、形状、振动方式等决定的。

二、乐音体系、音列、音级

1、乐音体系：在音乐中使用的、有固定音高的音的总和。

2、音列：乐音体系中的音，按照上行或下行的顺序排列起来。

3、音级：音列中的各音。

基本音级：乐音体系中具有独立名称，以C、D、E、F、G、A、B七个字母命名的音级。

变化音级：升高或降低基本音级得来的音级。

三、音名与唱名

1、音名：乐音体系中每个音级的名称叫音名，它用C、D、E、F、G、A、B七个字母来表示，并按照顺序循环重复利用。

2、唱名：人们在演唱音级时，通常用do、re、mi、fa、sol、la、si七个拉丁音节来发音，这七个拉丁音节就是唱名。

四、半音与全音

1、半音：乐音是音高关系的最小计量单位。在键盘位置中，半音就是相邻的紧挨着的两个琴键，如E-F、B-C

2、全音:两个半音之和，就是一个全音。在键盘乐器中，被一个琴键隔开的两个琴键之间的音高关系，就是一个全音，如C-D、F-G

第二单元音的知识（二）

一、变音记号

1、变音记号：用来表示音级升高，降低或还原的记号

2、变音记号的种类

升记号（#）表示将基本音级升高半音

降记号（b）表示将基本音级降低半音

重升记号（*）表示将基本音级升高全音

重降记号（bb）表示将基本音级降低全音

还原记号（♮）表示将升高或降低的音还原至基本音级

3、变音记号的作用

调号:调号是近写在五线谱谱号之后的变音节号，对于乐曲中不同音组相同音名的音都起作用

临时变音记号：记写在音符符头左侧的变音记号，仅对同一小节内变音记号出现后相同音高的音起作用

4、临时变音记号的写法

在简谱中，临时变音记号要记写在音符的左上方

在五线谱中，临时变音记号必须与所要升、降音符的斧头对齐

二、等音：等音也叫同音异名，是指音高相同，但名称、意义、记法不同的音

三、音的分组

1、音的分组：现代钢琴有88个琴键，52个白键，循环重复使用者CDEFGAB七个基本音级，由此产生了许多音名相同而音高不同的音。为了区分这些同名的音，我们将音列中的音从c到b，包括黑键，作为一个音组分成若干组

2、在音列中央的一组叫小字一组，向右依次为小字二组、小字三组、小字四组、小字五组，它们的音级标记用小写字母，并在右上方加相应组别阿拉伯数字来表示。小字一组向左一次为小字组，大字组，大字一组，大字一组

第三单元五线谱记谱法

一、认识五线谱

1、五线谱

五线谱的线和间：由五条距离相等的平行线组成，包括五条线和五条线之间，形成了四个间，这五条线和四个间都由下至上命名

加线与加间：每条线，每个间都可以代表一个音的高度，音符在五线谱的位置越往上音越高，越往下音越低

2、谱号：确定五线谱上音高位置的记号

高音谱号：又叫做G谱号，他表示五线谱中第二线的音高为g¹

低音谱号：又叫做F谱号，他表示五线谱中第四线的音高为f

3、谱表：五线谱加入括号构成谱表。各种谱表可以单独使用，也可以结合起来使用

高音谱表：五线谱加入高音谱号，构成高音谱表，高音谱表适用于单声部歌曲以及小提琴，长笛，二胡等音域较高乐器的级别

低音谱表：五线谱加入低音谱号，构成低音谱表，低音谱表适用于大提琴，大管，低音提琴等音域较低乐器的记谱

大谱表：在高音谱表与低音谱表走专佣池括号或花括号连接起来，叫做大谱表。花括号连接的谱表通常用于钢琴，风琴，竖琴，扬琴等乐器的记谱，直括号连接的谱表用于合唱乐队记谱等。

二、小节、小节线、段落线、终止线

1、小节、小节线

小节：音乐旋律的进行总是有强拍和弱拍交替进行的，这种交替不是杂乱无章的，他们是按照一定的规律进行的，从一个强拍到下一个强拍之间的距离称为一个小节

小节线：用来划分小节与小节之间的垂直线，叫做小节线，书写时要上顶第五线下接第一线

2、段落线、终止线

段落线：在乐曲段与段之间所使用的双纵线（同样粗细），叫做段落线，表示乐曲到此告一段落

终止线：在乐曲的结束处所使用的两条垂直线段，左粗右细，叫做终止线，表示乐曲到此结束

三、音符

1、音符及其写法：记录音的长短的符号

符头：音符的符头为椭圆形，椭圆的短轴为一个间的宽度，有实心和空心两种

符干：垂直于符头一侧的线段，三个间的长度，在单声部音乐记谱中，符头在三线以上时，符干向下与符头左侧相切，符头在三线以下时，符干向上与符头右侧相切，符头在三线时以上两种写法均可

符尾：写在符干的右侧，弯向符头。符尾有缩短时值的作用，每增加一条符尾音符时值缩短一半

2、音符的种类

单纯音符：常用的单纯音符有全音符，二分音符，四分音符，八分音符和十六分音符。每种音符之间的时值比例是2:1，即一个全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符

附点音符：在音符符头右侧附加的黑色小圆点叫做附点，带有附点的音符叫做附点音符，附点具有延长时值的作用，一个附点延长前面音符时值的一半

复附点音符：在音符符头右侧加两个小圆点成为复附点，带有复附点的音符，叫做复附点音符，第二个附点延长第一个附点时值的一半，即延长音符时值的1/4

四、休止符

1、休止符的种类

休止符：是用来表示音乐旋律中休息，间断的符号

休止符的种类：休止符与音符相同，分为单纯休止符和附点休止符两种

2、单纯休止符

全休止符：休止四拍或整小节休止

二分休止符：休止二拍

四分休止符：休止一拍

八分休止符：休止1/2拍

十六分休止符：休止1/4拍

三十二分休止符：休止1/8拍

3、附点休止符：附点休止符是在休止符的右侧加上附点，其意义是延长休止的时间，其增长比例与附点音符相同及，增长原休止符时值的1/2

第四单元简谱记谱法

一、音符：简谱是一种简易计普法，它用阿拉伯数字1234567分别代表do，re，mi，fa，sol，la，si七个基本音级。其中，每一个数字的时值相当于五线谱中的一个四分音符

音高：

音值

延时线：

减时线：

单纯音符和附点音符

单纯音符

附点音符

二、休止符

1、单纯休止符

2、附点休止符

3、复附点休止符

三、五线谱与简谱对照表

1、五线谱与简谱常用音符对照表

2、五线谱与简谱常用休止符对照表

第五单元节拍

一、拍子与拍号

1、拍子：用于表示乐曲律动、衡量节奏的单位。在乐谱上以拍号体现，其律动是由强拍和弱拍，按照一定的规律循环反复形成

2、拍号：乐谱中用来记录拍子的记号叫做拍号。拍号一般用分数表示，分母表示以几分音符为一拍，分子表示一个小节有几拍。

二、常见的拍子种类及指挥图示

1、常见拍子的种类

单拍子：一小节中只有一个强拍的拍子叫做单拍子，包括二拍子和三拍子。

复拍子：一个小节中有两个或两个以上同类型的单拍子的拍子叫做复拍子，常见的有四拍子和六拍子。

混合拍子：当一个小节中有两个或两个以上不同类型的单拍子的拍子，即为混合拍子，如五拍子、七拍子等。

五拍子是一个二拍子和一个三拍子组成的混合拍子，可以是2+3，也可以是3+2

七拍子两个二拍子和一个三拍子组成的混合拍子，可以是3+2+2，也可以是2+2+3，极少数情况会出现2+3+2

变拍子：在一首乐曲中，两种或两种以上的拍子交替出现叫做变拍子。

散拍子：强拍弱拍没有固定规律，节奏、速度较为自由的拍子。

2、常见拍子的基本指挥图示

二拍子指挥图示

三拍子指挥图示

四拍子指挥图示

第六单元节奏

一、节奏与节奏型的定义

1、节奏的定义：按照一定的规律组成的音的长短关系。

2、节奏型的定义：指在音乐作品中，具有典型意义的节奏。

二、常用节奏型

1、基本节奏

二八节奏

四十六节奏

前八后十六节奏

前十六后八节奏

2、附点节奏

四分附点节奏

八分附点节奏

3、切分节奏

四分音符切分节奏

二分音符切分节奏

八分音符切分节奏

4、特殊节奏

三连音：将单位拍平均分成三份

弱起节奏：强拍或强位是休止符，就是弱起节奏。

三、常见节奏型汇总

第七单元音程（一）

一、音程的定义、构成、形成与读写

1、音程的定义：两个乐音之间的音高关系。

2、音程的构成：有两个音构成，较高的音叫做冠音也叫上方音，较低的音叫根音也叫下方音。

3、音程的形式

和声音程：同时发声。

旋律音程：先后发声。分为上行、下行、平行。

4、音程的读写

音程的读法

和声音程由低至高从根音读至冠音。

旋律音程通常按照先后顺序读，并且说出顺序。

音程的写法

和声音程书写上下垂直对齐。

旋律音程书写按照先后顺序分开记写。

二、音程的名称

1、音程的级数：所包含音级的数目，通常以度为单位。

2、音程的音数：包含全音和半音的数目，通常用整数、分数、带分数来表示。

3、音程的名称：有音程的级数和音数两部分组成。级数用几度说明，音数用大、小、纯、减、倍增、倍减等文字说明。

第八单元音程（二）

一、自然音程与变化音程

1、自然音程

自然音程的定义：自然调式中任意两个音构成的音程。

自然音程的种类（5类14种）

纯音程：纯一度、纯四度、纯五度、纯八度

大音程：大二度、大三度、大六度、大七度

小音程：小二度、小三度、小六度、小七度

增四度

减五度

2、变化音程：由自然音程变化而来，一切增、减（增四度、减五度除外）、倍增、倍减音程都叫做变化音程。

二、音程的扩大与缩小

1、音程的扩大

冠音升高

根音降低

冠音升高、根音降低

2、音程的缩小

冠音降低

根音升高

冠音降低、根音升高

三、协和音程与不协和音程

协和音程与不协和音程的归纳划分

四、音程转位

1、音程转位的定义与方法

音程的定义：根音与冠音互换位置，叫做音程的转位

原位音程与转位音程

转位前的音程叫做原位音程

转位后的音程叫做转位音程

音程转位的常见方法

将冠音移低八度

将根音移高八度

2、音程转位后的变化规律

度数的变化：原位音程度数+转位音程度数=9

9-原位音程度数=转位音程度数

性质的变化：纯音程转为后仍是纯音程，大、小、增、减、倍增、倍减音程转位后都成为其相反性质的音程。

音响的变化：协和音程转位后仍是协和音程，不协和音程转位后仍是不协和音程。

第九单元三和弦

一、和弦的定义与构成

1、和弦的定义：三个或三个以上的音按照一定的关系叠置起来。

2、和弦的构成：按照三度音程叠置以及按照非三度音程叠置。

3、和弦的表现形式：柱式和弦（同时发声）和分解和弦（分别发声）

二、三和弦的定义与构成

1、三和弦的定义：三个音按照三度关系叠置

2、三和弦的构成

五音

三音

根音

三、三和弦的种类

四、三和弦的转位

1、原位三和弦：按照从下至上的顺序分别是根音、三音、五音的顺序叠置叫做原位三和弦

2、转位三和弦:以三音、五音为低音

第一转位：根音移高八度，以三音为低音

根音

五音

六和弦

三音

第二转位：将根音、三音同时移高八度或者将五音移低八度

三音

根音

四六和弦

五音

特别提示：三和弦在转位之后，性质与协和性都不发生变化。

第十单元七和弦

一、七和弦的定义与构成

1、七和弦的定义：四个音按照三度关系叠置。

2、七和弦的构成

七音

与根音相距七度

五音

三音

根音

二、七和弦的种类

三、七和弦的转位

1、原位七和弦

七音

五音

三音

根音

2、转位七和弦：

第一转位：根音移高八度，三音为低音

根音

七音

五六和弦

五音

三音

第二转位：将三音、五音同时移高八度，以五音为低音

三音

根音

三四和弦

七音

五音

第三转位：将根音、三音、五音同时移高八度或将七音移低八度

五音

三音

二和弦

根音

七音

特别提示：七和弦在转位之后，性质与协和性都不发生变化

第十一单元调式基础知识

一、调式与调性

1、调式：以某一个因为中心（主音），按照一定的关系组织起来的一组音（一般不超过七个）所构成的体系

2、音阶：从主音到主音，按照上行或下行的音高顺序依次排列起来的一组音

3、调性：由调式和主音构成

二、调号

1、调号的定义：指定乐曲主音高度的记号叫做调号

2、升号调与降号调

基本调：C大调，由C、D、E、F、G、A、B七个基本音级组成

升号调：由C大调开始，向上纯五度循环，依次构成G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、#F大调和#G大调，这些调的调号都是升号，并且每向上一个纯五度就增加一个升号

降号调：由C大调开始，向下纯五度循环，依次构成F大调、bB大调、bE大调、bA大调、bD大调、bG大调和bC大调，这些调的调号都是降号，每向下一个纯五度便增加一个降号

调号的书写：在五线谱中，调号写在谱号的右侧，从左至右紧密排列

3、调的五度循环

第十二单元大调式与小调式

一、大调式：简称大调，由七个音级组成，其特征是一级音（主音）与三级音形成大三度音程。

1、自然大调：从主音到主音按照“全全半全全全半”的关系排列而成的音阶。

2、和声大调：将和自然大调的第六级音降低半音，由此第六级音和第七级音形成一个增二度音程。

3、旋律大调：在上行时与自然大调一致，但在下行时要将第六级、第七级音都降低半音，其显著特点是上、下行不一致。

二、小调式：简称小调，由七个音级构成，其典型特征是一级音（主音）与三级音构成小三度音程。

1、自然小调：从主音到主音按照“全半全全半全全”的音程关系排列而成的音阶。

2、和声小调：将自然小调音阶的第七级升高半音（上下行一致），构成和声小调音阶。其显著特点是第六级和第七级音之间形成一个增二度音程。

3、旋律小调：将自然小调的第六级、第七级在上行时都升高半音，下行时还原所构成的音阶。旋律小调的音阶上行兼有大、小调的双重特性，为了凸显其调式的特点，在音乐作品中常常使用其上行音阶的形式。

三、调式中的和弦

1、正三和弦：以大、小调音阶各音级为根音可以构成不同的三和弦，其中在第Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级音上构成的三和弦包含了音阶中的所有音，具有强烈的调式感，被称为正三和弦；而在Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级音上构成的三和弦，叫做副三和弦。

2、属七和弦

属七和弦：是指以调式音阶的第Ⅴ级（属音）为根音构成的七和弦，是在音乐作品中使用频率最高的七和弦。

自然大调的属七和弦：为大小七和弦，标记为Ⅴ7。

在小调种常使用的属七和弦有两种：和声小调的属七和弦为大小七和弦，标记为Ⅴ7；自然小调的属七和弦为小小七和弦，标记为v7

第十三单元调的关系

一、平行大小调

1、平行大、小调的定义：调号相同，主音相差小三度（大调在上，小调在下）的大小调叫做平行大小调，又称关系大小调，如：C大调与a小调是平行大小调

两个调号相同，都无升、降号

两个调号的主音相差小三度：上方C大调的主音为C，下方a小调的主音为a，两主音关系为小三度。两主音关系为小三度。

2、平行大小调各调调号与主音的位置

升号调

降号调

3、平行大小调谱例分析

二、同主音大小调

1、同主音大小调的定义：主音相同、调号不同的大小调叫做同主音大小调，又称同名大小调。如：C大调和c小调是同主音大小调。

2、同主音大小调谱例分析

三、大调式于小调式的识别

1、调号：根据关系大小调的相关知识，通过调号来确定一对平行大、小调。

2、结束音：在大多数情况下，乐曲的结束音就是调式的主音，结束和弦是主和弦。

3、音阶排列：为了更加准确地判断乐曲的调性，我们可以从主音（结束音）开始，按照旋律中音的高低次序排列出音阶。

乐理与视唱

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